Reseña Soundtracks: 50/50 !!!

Hace unos dias, acabe de ver "50/50", esta pelicula protagonizada por Joseph Gordon-Levitt y Seth Rogen, que cuenta la historia de Adam, un joven con cancer que debe someterse a quimio-terapias; con el paso de los dias se va dando cuenta de las cosas mas importantes que hay en la vida, como el amor, amistad y ganas de vivir. 
En el tema del Soundtrack, el sonido es muy nocivo para nostálgicos. Corriendo desde Radiohead hasta Shapes & Sizes, con sonidos muy lounge y relajados que sin duda van al ritmo del filme. Cada una de las canciones que se presentan en el OST son muy ciertas y van muy bien con el filme, es decir, quedan perfectamente con cada situacion, que algunas son alegres y otras muy tristes. Sin duda es un logro este filme en toda la extension de la palabra. Y sin duda, todo el filme desde el guion hasta la musicalizacion nos dan mucho de que pensar. 
50/50 
Director: Jonathan Levine 
Actores: Joseph Gordon-Levitt, Seth Rogen, Anna Kendricks, Bryce Dallas Howard. 
Año: 2011 
Escrita por Sebastian Aguilar

Reseña Soundtracks Proyecto X!!!!!

Proyecto X por Blog Pot
Sinopsis: La película está protagonizada por Thomas Mann, Oliver Cooper y Jonathan Daniel Brown, y se centra en un grupo de adolescentes que documentan una fiesta en casa pero la fiesta se sale de control teniendo al final una fiesta con 1,500 invitados. Proyecto X se filma en la vena de un vídeo casero.
Es bien sabido que hacer una pelicula no es cosa fácil, y menos si es opera prima, realmente son pocos los directores que, en sus operas primas logran hacer leyendas, desafortunadamente no fue el caso para Nima Nourizadeh, director del filme, que el objetivo inicial fue muy bueno pero el desarrollo no corrió a la par de esa suerte. Notoriamente se ven los errores mostrados en el filme y claro si se trata de "la pedota de tu vida" lo ultimo que quieres es filmar como un perro se aparea con otro, ¿no?. Los actores partieron de un modelo de actuación, un modelo del cual no se pudieron desprender a lo largo del filme, aunque si destacamos a uno seria a Oliver Cooper, que le da cierta fuerza a los personajes en varias ocasiones, pero de eso no pasa. Claro no todo fue malo, las mujeres son hermosas, la espontaneidad mostrada por algunos actores sale a relucir de manera divertida (no podemos mencionar en donde y cuando, para evitarnos spoilers) y claro el OST. En el tema del Sountrack si debemos aplaudir, por dos razones: 1. Si se trata de la mejor borrachera en la historia y la música debe ser factor muy importante y lo lograron y numero 2. Quien haya elegido la música y haya decidido que el remix de Steve Aoki seria bueno para el 'Party Anthem' es reducido a una palabra: GUAU!. Un DJ siempre será cuestionado y mas si toca en vivo y en la fiesta que puede ser leyenda, aquí lo lograron con remixes a Yeah Yeah Yeahs, The Kills, MGMT, Ratatat, Shiny Toy Guns y Wale, algo que lograron transformar del mal llamado genero 'indie' a un genero mas explosivo y digno de una verdadera "pedota".
El Track Que Debes Escuchar: "Pursuit Of Happiness (Steve Aoki Remix!)"- Kid Cudi featuring MGMT, Ratatat.
Project X
Director: Nima Nourizadeh
Actores: Thomas Mann, Oliver Cooper, Jonathan Daniel Brown
Año: 2012
Calificacion Blog Pot: 9.8

Reseña Soundtracks Perfect Sense!!!!

Perfect Sense
Sinopsis: La película se centra en la epidemiología Susan (Eva Green), quien encuentra un paciente algo particular. Se trata de un conductor de camión de Glasgow que ha experimentado en un momento de tristeza para luego calmarse, y darse cuenta que ha perdido el sentido del olfato. Susan se entera de que hay varios casos similares en Valencia, Aberdeen, Dundee y Edimburgo; y que incluso Gran Bretaña tiene más de 100 casos que han ido apareciendo en las últimas 24 horas. El mundo está cambiando, los seres humanos comienzan a sentir extraños síntomas donde las emociones comienzan a desaparecer y por consiguiente, los sentidos tienden afectarse. Mientras Susan conocerá a Michael (McGregor), chef de un restaurante local, con quien comenzará una historia de amor justo en tiempos de cólera.
De Max Richter habíamos ya escuchado "On the Nature of Daylight" dentro del soundtrack de La isla siniestra (Shutter Island, 2010) o Vals con Bashir, pero goza de un amplia carrera como músico clásico. Y es ahora con Perfect Sense donde vuelve a entregar un trabajo sumamente melancólico en donde musicaliza el fin de la humanidad de una manera bella.
Si en Perfect Sense los sentidos son la parte fundamental dentro de la trama, la música juega un papel vital y son los solos de piano y violín los que se encargan de transmitirnos el sentir de los protagonistas.
El track: Love song (Cascade)
Perfect Sense
Director: David McKenzie
Actores: Eva Green, Ewan McGregor
Pais: Alemania, Reino Unido.
Año: 2011
Calificacion Blog Pot: 9.5

Reseña de Soundtracks: FIFA12!!!!!

Queda claro que este espacio es para dar reseñas del séptimo arte, pero se trata de reseñas de Soundtracks y, sinceramente, consideramos la idea de poner a uno de los videojuegos mas representativos de la última década: EASports: FIFA Videogame.
Viendo como el fútbol año con año va adquiriendo fanáticos alrededor del Mundo, pero con distintos equipos, EA Sports se dio a la tarea de recrear ese fanatismo en una consola de videojuegos, y para ello no solo constaba adquirir licencias, gráficos muy realistas, estadios, bueno, hasta comentaristas de la vida real, también era preciso agregar un OST, y vaya que lo han logrado. Gracias a FIFA Videogame, hemos escuchado de bandas como Scissor Sisters (en FIFA 04, 06, 08 y 10), a Franz Ferdinand (FIFA 04-07), MGMT, The Bloody Betroots, Crystal Castles, Keane, bueno, la lista continúa, pero sin duda alguna uno de los mejores OST de los FIFA es el presente, con matices que van desde el rock hasta el lounge, pasando por el techno y 'indie', la música a corrido a cargo de varios distribuidores y sin duda alguna, de los mejores. Sin duda alguna, FIFA Videogame no solo consta de ser participe de nuestra diversión en casa, también, consta de formar parte de nuestra vida diaria, con algo tan sencillo y simple como un soundtrack.
EASports: FIFA Videogame
Distribuidor: EASports
Plataformas: Xbox 360, PS2, PS3, Wii, PC.
Años en activo: 2001- actual.

Reseña Soundtracks: Blue Valentine!!!!

Blue Valentine por Blog Pot
Sinopsis: Dean y Cindy llevan juntos seis años, en los que ha florecido una apasionada historia de amor, han tenido una hija juntos y han decidido casarse. Ahora su amor empieza a desmoronarse: Cindy ha perdido interés por la relación, y en un intento por juntar las piezas y reconstruir lo que habían construido juntos, Dean propone ir a pasar la noche a un hotel temático, donde eligen la “habitación del futuro”. Desde este futuro, que Dean y Cindy difícilmente podían haber intuido años atrás, iremos conociendo la historia de esta pareja, desde cómo se conocen, a cómo un amor se va forjando, vive su apogeo y empieza a deteriorarse irremediablemente. Una historia de personajes cuidadosamente construidos, que va desvelando a través de estampas del pasado y del presente el misterio de por qué incluso las relaciones más esperanzadoras e intensas pueden irse al traste, en un viaje emocional que hace que dos personas ya nunca vuelvan a ser las mismas.
Hablando de mítico, el OST de este filme es excepcional, contando con la participación de Grizzly Bear, el grupo americano que, con temas trazados de modelo clásico, lograron establecer fama y competir con grandes artistas, aunque claro, dando referencia a musicalizacion filmica, James Howard, Hans Zimmer y A.R. Rahmann pues no tienen punto de comparación. En este OST, Grizzly Bear demostró que puede estar a la altura de los grandes.


El Track Que Debes Escuchar: "Foreground" - Grizzly Bear
Blue Valentine
Director: Derek Cianfrance.
Actores: Ryan Gosling, Michelle Williams, Mike Vogel.
País: Estados Unidos
Año: 2010
Calificación Blog Pot: 9.5

Reseña Soundtracks Attack the Block !!!!

Attack The Block por Blog Pot
Sinopsis: En “Attack the block”, una banda de adolescentes se enfrenta a una invasión de salvajes alienígenas, convirtiendo una zona marginal de Londres en una zona de guerra. De la noche a la mañana, un bloque de pisos se convierte en una fortaleza sitiada y un grupo de adolescentes de la calle en héroes. El enfrentamiento entre el gueto y el espacio exterior está servido. La historia comienza cuando Sam, una estudiante de enfermería, es asaltada de camino a casa por una banda de adolescentes enmascarados y encapuchados. La caída de un meteorito y el ataque de una extraña criatura distraerán a los jóvenes y permitirá escapar a Sam. Tras matar a la criatura, los chicos arrastran su cadáver hasta la parte superior del bloque, zona que ellos consideran su territorio. Mientras Sam y la policía tratan de localizar a la banda, cae una segunda oleada de meteoritos. Confiados en la victoria, ante lo que ingenuamente consideran un débil invasor, los chicos se hacen con armas, bicis y motocicletas para defender su territorio. Pero ahora las criaturas son mucho más grandes, salvajes y peligrosas; llegan decididas a vengar la muerte de su compañero y nada se interpondrá en su camino.
Al igual que con Hanna en el caso de The Chemical Brothers, para Attack the Block se utilizó al dúo compuesto por Felix Buxton y Simon Ratcliffe: Basement Jaxx. Es así que logran tracks que evocan ligeramente al cine serie B con uno que otro beat, pero también logran el mood de ataque alienígena en el siglo XXI.
Basement Jaxx utiliza su estilo con sintetizadores potentes y pequeños arreglos de orquesta que hacen un material diferente de lo que hubiéramos esperado con una composición escrita por un autor un poco más clásico.
El Track Que Debes Escuchar: "The Ends"
Director: Joe Cornish
Actores: Jodie Whitaker, John Boyega, Alex Esmail, Franz Drameh
Año: 2011
Calificación Blog Pot: 8.9
Enviado por Sebagirl

Reseña Soundtracks The Artist!!!!!

The Artist por Blog Pot


Sinopsis:
La acción tiene lugar en Hollywood en el año 1927. Vivimos los últimos momentos del cine mudo, que está apunto de ser desbancado por el sonoro. Una de las estrellas silentes, George Valentin, se pregunta si la llegada de las películas habladas le hará jubilarse antes de hora. Paralelamente, iniciará una relación con la bailarina Peppy Miller.
Una cinta que base el 50% de su estilo completamente en la música a través de las imágenes debía venir con un soundtrack compuesto por temas íntimos en algunos tracks y otros que usan toda la orquesta a su favor.
Ludovic Bource es el autor de esta obra que toma todos los elementos del Hollywood clásico y paradójicamente no cuenta con más de cinco scores, todos ellos para el cine francés, ademas a pesar de ser completamente muda, con cada movimiento y seña, los actores logran cautivar a su audiencia. Por un momento, nos hacen recordar los inicios del Séptimo Arte, así como recordar a un grande del Cine Mudo: Charles Chaplin. Solo nos queda decir: "voila!"
El Track Que Debes Escuchar: "Waltz For Peppy"
The Artist
Director: Michel Hazanavicius
Actores: Jean Dujardin, Berenice Bejo, John Goodman
Año: 2011
Calificación Blog Pot: 9.0

Reseña Soundtracks Beginners!!!!

Beginners por Blog Pot
Sinopsis: una comedia dramática acerca de cómo la vida puede ser hilarante y transformadora, incluso en los momentos más serios.
Sweet and Lowdown tiene un soundtrack que es una de esas joyas poco conocidas en donde podíamos escuchar grandes canciones de interpretes de antaño, y aquí en Beginners sucede lo mismo. Los temas de jazz en piano siempre serán bienvenidos pero si a eso le agregamos que fueron seleccionados a la perfección y logran una comunión con el propio score, hacen de la música de Beginners una nueva joya que todos deberíamos de escuchar. Sin duda, es un muy buen score, ya que todo, desde Bandas hasta letras, van de acuerdo al contexto del filme, un tanto cómico pero al final dramático; aplausos para la producción y elaboración de este Soundtrack.
La banda sonora corre a cargo de Roger Neill, Dave Palmer y Brian Reitzel.


El Track Que Debes Escuchar: "Beginners Theme Suite"
Beginners
Director: Mike Mills
Actores: Ewan McGregor, Melanie Laurent, Christopher Plummer, Goran Vjsinc
Año: 2011
Calificación Blog Pot: 9.1

Reseña Soundtracks The Girl With The Dragon Tattoo!!!!!

The Girl With The Dragon Tattoo por Blog Pot
Sinopsis: Evolucionado desde una pequeña investigación de asesinato hasta una posible conspiración y corrupción en las más altas escalas del poder de Suecia, haciendo que las teorías conspirativas sobre los gobiernos socialistas de la CIA y otras organizaciones parezcan, cuando menos posibles.
Trent Reznor vuelve a colaborar con Atticus Ross tras el excelente trabajo que les hizo acreedores a un Oscar con Red Social de David Fincher. Para esta ocasión, el dúo compuso un ambicioso trabajo de casi 3 horas de duración que logran llevar el ambiente gélido decembrino a lugar muy obscuros.
Es importante señalar la colaboración que Reznor hizo con Karen O para el cover de "Immigrant Song" y el último track Is "Love Stroungh Enough" a cargo de How to Destroy Angels, banda del propio Trent Reznor, su esposa Mariqueen Maandig y Atticus Ross. Sin duda un digno oponente en la terna por los premios de la Academia, los BAFTA, SAG y los Director Guild Awards, que a su vez, ven a Fincher como amplio favorito para llevarse el titulo. Solo nos queda decir: !QUE YA SE ESTRENE!


The Girl With The Dragon Tattoo
Director: David Fincher
Actores: Daniel Craig, Rooney Mara, Christopher Plummer
Año: 2011
Calificación Blog Pot: 9.8

Reseña Soundtracks: Hanna !!!!!

Hanna por Blog Pot
Sinopsis: Hanna (Ronan) no es una chica común. Criada por su padre (Bana), un ex-agente de la CIA en lo más lejano de Finlandia, ella tiene la fuerza, la resistencia y el instinto agudo de un soldado. Enviada por su padre al mundo en una misión, Hanna viaja a hurtadillas por África del Norte y Europa mientras elude a agentes y matones clandestinos quienes reportan a una despiadada espía con secretos de ella misma (Blanchett).
Hannah pasó para muchos desapercibida, (y más si nunca llegó a estrenarse en salas de México) sin embargo el soundtrack a cargo de The Chemical Brothers fue una de las mejores sorpresas que nos pudo haber dejado la cinta que los Chemical Brother hicieron. Lograron lo que Daft Punk hiciera con Tron: El legado hace un año: un trabajo que convive perfectamente con la película pero que por sí solo, también resulta un acierto en la discografía del dúo.
Sin duda alguna, un gran logro para los DJ's. Solo nos queda decir: "Where's Hanna?!"


Hannah
Director: Joe Wright
Actores: Cate Blanchett, Eric Bana
Año: 2011
Calificación Blog Pot: 9.1



Enviado Por @Sebagirl

Reseña Soundtracks: Lords of Dogtown!!!!

Se que no suena nada atractivo una reseña sobre una película y su soundtrack del 2005 pero es que en verdad vale la pena hacer un pequeño homenaje a esta gran película para los que amamos el skateboarding.
Corría la época de los años 70 en Venice California, 3 amigos Tony Alva (Victor Rasuk) Stacy Peralta (John Robinson) y Jay adamas (Emile Hirsch) cambiarían la historia de lo que hoy conocemos como skateboarding.
Gracias a Skip (Heath Ledger) dueño de una tienda de skateboarding e iniciador del legendario equipo zephyr estos 3 chicos logran hacerse de un patrocinio y concursar en los torneos más importantes de California logrando hacerse de un renombre y gran fama. La película nos muestra lo que sucede en la industria del skateboarding, skip un alcohólico empedernido únicamente busca en los chicos una manera fácil de hacer dinero, por otro lado observamos a un Tony Alva cegado por el poder la fama y los lujos, un Peralta enfocado hacia su carrera y lo que seria la fundación de una de las mas grandes marcas de Skateboarding (Powell Peralta y La Bones Brigade) y un Jay Adams que le da un verdadero sentido a la frase “Por Amor Al Arte”.
La amistad empieza a ser un termino en segundo plano, cada uno comienza a ver por su conveniencia y a forjarse su propio camino, Tony Alva funda Alva Skateboards y lleva la vida de todo un rockstar, Peralta se dedica a la creación y cuidado de su compañía y Adams continua patianando y pasando a formar parte de una Pandilla. Así pasan varios años sin saber nada de nadie, hasta que Sid (Michael Angarano) en estado casi terminal a causa de un tumor en su cerebro decide reunir a los 3 para dejarlos patinar en la alberca de su padre que años atrás se negó a vaciarla para que los chicos patinaran en ella.
Hablemos del final, se escuchan los primeros acordes de un cover a Pink Floyd, para ser exactos wish you were here a cargo de Sparklehorse y la cámara cambia a una vieja 8mm que le da un toque muy nostálgico, conforme avanza la canción, estas ahí sentado frente al televisor, imaginando y recordando tu historia, el aire es cristalino, hay una especie de catarsis y te estremeces.
Se que se preguntaran en donde chingados esta la reseña del soundtrack??
Solo les puedo decir que es Magnifico, Artistas como Hendrix, Bowie, Deep Purple, Black Sabbath,
Iggy Pop, T. Rex etc., Agréguenle historia sobre skateboarding, solamente puede dar como resultado para mi y sin exagerar una de las películas mas legendarias del skateboarding.

Soundtrack:

Nazareth Hair of the Dog
Foghat I Just Want to Make Love to You
Sweet Fox on the Run
Ted Nugent Motor City Madhouse
Joe Walsh Turn to Stone
The Allman Brothers Band One Way Out
Jimi Hendrix Fire
Deep Purple Space Truckin'
Iggy Pop Success
David Bowie Suffragette City
Black Sabbath Iron Man
Rise Against Nervous Breakdown
T.Rex 20th Century Boy
Rod Stewart Maggie May
Sparklehorse Wish You Were Here



By El Jimmy

Reseña Soundtracks School Of Rock!!!!!

School Of Rock por Blog Pot
Sinopsis: El guitarrista Dewey Finn (Jack Black) es re-voltoso, es un rebelde en contra del sistema, es completamente irreverente y es un fanático creyente en el poder del rock and roll. Aficio-nado a arrojarse en brazos del público desde el escenario y a ejecutar solos de guitarra de 20 minutos de duración, Dewey está decidido a llevar a su grupo rockero hasta la vic-toria final en la versión local de la "Batalla entre Bandas"... pero sus compañeros de grupo le echan del mismo. Desesperado, sin dinero para pagar el alquiler, Dewey malvive en un apartamento lleno de paquetes vacíos de comida. Un día coge una llamada para su compañero de piso Ned (Mike White) y sin pensárselo mucho acepta un trabajo de profesor sustituto en la prestigiosa escuela primaria de Horace Green. Una vez allí, se encuentra estrechamente vigilado por la estricta directora Mullins (Joan Cusack). Pero si bien Dewey no tiene ni idea de dar clases, lo cierto es que sabe ganarse la confianza de sus jóvenes estudiantes. Un día los escucha por casualidad en la clase de música de orquesta y entonces decide convertir a estos niños prodigios de la música en una banda de rock duro de alto voltaje, consiguiendo cambiar sus vidas para siempre.
Bueno, Blog Por esta de regreso, lamentamos el 'receso' pero continuemos.
Es raro ver que un filme para niños, o bueno, para todo publico, se torne ingenioso en el Soundtrack, puesto que, claro, como es para todo publico, deben ser cuidados los sonidos. Y esto fue algo que se cuido muy bien en "School of Rock". Led Zeppelin, AC/DC, The Ramones, Sex Pistols, Steve Nicks y hasta The Rolling Stones conformaron este gran soundtrack, y si, es grande porque aunque es para niños la pelicula, son ciertas leyendas del Rock que hoy en día, siguen influyendo en la música actual, aunque claro, popularmente la gente los confunde con "Rock/Pop/Indie" ¿Indie?!. Bueno, regresando al filme, tenemos muy buenos tintes que en parte también fueron muy precisos en darle el toque "cotorro" al filme. Jack Black no dejo ver el mismo ingenio y tenacidad, pero con un toque rockero. Solo nos queda decir: "Let's Get Rockin'!"


School Of Rock
Director: Richard Linklater
Actores: Jack Black, Joan Cusack, Miranda Cosgrove, Adam Pascal.
Año: 2003
Calificación Blog Pot: 9.5

Reseña Soundtracks: Drive !!!!!!

Drive por Blog Pot


Sinopsis:Driver, es un conductor especialista de cine por el día y un conductor para fugas por la noche. Pero no importa el trabajo que tenga que hacer porque Driver se siente siempre a gusto detrás del volante. Shannon es mentor de Driver a la vez que su jefe. Desde que se dio cuenta del talento de Driver al volante, le busca directores de cine y televisión para sus películas o criminales que necesiten al mejor conductor para sus fugas, llevándose una comisión en ambos casos. Pero el mundo de Driver cambia el día que se encuentra con Irene.


*Antes que nada, este contenido puede mostrar Spoilers para aquellos que no han visto esta espectacular pelicula*. Ryan Gosling hizo lo que pocos actores, y si, pocos actores han logrado: borro a sus 'Maestros' de actuación y nos dijo: "Oigan, no me interesa que Ron Perlman y Bryan Cranston sean mis Co-Protagonistas, esta es mi pelicula", técnicamente eso nos dijo con esta actuación. El director de este filme, Nicolas Wilding hizo un estupendo trabajo, nos trajo algo que pocos hemos visto antes y que seguramente este filme entrara de lleno al Cine De Culto. Por parte del OST, podemos gozar de sonidos muy atractivos, con el sencillo de Kavinsky titulado "Night Call", al inicio del filme; al jugar con matices te introduces en terreno de delgada linea, el Director lo hizo con mucha calidad al presentarnos tomas que iban muy de la mano con la música del filme, o que, (Aquellos que ya vieron el filme) ¿A poco Ustedes no sintieron la vibra del chavito en el lago con el sencillo"Oh My Love" de fondo?. Por su parte, Ryan Gosling te damos un aplauso, porque con este filme Gosling dejo de ser un "Pretty Boy" y se convirtió en "Bad ass pretty boy", darle un tu por tu en actuación a Bryan Cranston nos hizo quedar boquiabiertos, ya dejamos atras al muchachito de The Notebook y ahora si vemos a Ryan Gosling. Solo nos queda decir: "Take It Easy, Kid!"


Director: Nicolas Wilding
Actores: Ryan Gosling, Carey Mullighan, Ron Perlman, Bryan Cranston.
Año: 2011
Calificación Blog Pot: 9.8

Reseña Soundtracks: Zombieland!!!!

Zombieland por Blog Pot:


Sinopsis: En un mundo plagado de zombis, Columbus es un joven que se encuentra aterrorizado por la situación y cuya cobardía precisamente le ha permitido que sus sesos aún se mantengan en su cabeza. Sin embargo, se verá forzado a sacar el poco valor del que dispone para unirse a Tallahassee, un cazador de muertos vivientes. En su camino se tropezarán con un peculiar par de hermanas.


Es bueno ver un filme de cine independiente y criticarlo como se debe, hablando desde la perspectiva de un critico un tanto abusivo, bueno, el debutante Rubén Fleischer hizo que todos esos 'abusivos' dijeran: "Oh Boy!". El guión es excelente, ya que, dado el tema de zombies que ya todos conocemos, Fleischer nos presento algo mas que lo convencional, un chico asustadizo que crea reglas para la sobrevivir en un mundo regido por zombies, y un desdichado bastardo que goza exterminar zombies. El OST es un poco repartido, pero con canciones y artistas de renombre, tal es el caso de The Black Keys con su sencillo "Your Touch", el increíble intro en slow motion con Metallica de fondo con su tema "From Whom To Bell Tols", The Velver Undreground y Willie Nelson son muy buenos Nombres que complementan al Soundtrack. Es
Claro recalcar que apesar de que Fleischer debuto con este filme, lo hizo por la puerta grande y con un elenco ser artistas impulsados por el publico que, a su vez, una vez mas demuestra que el cine independiente americano vas cada vez va mejorando mas y mas. Solo nos queda decir: "Enjoy The Little Things"




Zombieland
Director: Rubén Fleischer.
Actores: Jesse Einserberg, Woody Harrelson, Emma Stone, Abigail Breslin.
Año: 2009
Calificacion Blog Pot: 9.8

Reseña Soundtracks: Viaje A Darjeeling!!!!

Viaje A Darjeeling por Blog Pot:


Sinopsis: tres hermanos americanos que no se han hablado en un año se embarcan en un viaje en tren por la India con la intención de encontrarse a sí mismos y estrechar lazos entre ellos, para volver a ser los hermanos que siempre fueron. Sin embargo, su “búsqueda espiritual” pronto se aparta de su curso (debido a sucesos que implican unos calmantes, un jarabe para la garganta indio y un spray de pimienta), y al final se encuentran solos en medio del desierto con once maletas, una impresora y una máquina de laminación. En ese momento, de pronto, comienza un nuevo viaje que no estaba en los planes. Owen Wilson, Adrien Brody, y Jason Schwartzman protagonizan esta película acerca de su aventura y de su amistad.


Sí, sí, qué padre y original que canciones de Bowie fueran transformadas en bossa nova en Life Aquatic With Steve Zissou…, pero vamos, eso fue algo novedoso; pero no tenía su sello particular; en cambio en , logró mezclar dos culturas en una sola armonía: la mitad del disco eran canciones del cine indio, y la otra The Kinks, The Rolling Stones y esa joyita de “Where Do Yo Go To My Lovely”. Peero… aunque Rushmore, es la piedra cenital de su carrera y en conjunto es un bello ensamble retro; su mejor trabajo es Los excéntricos Tenenbaums: con Nico encabezando la música, Anderson experimento con otros géneros mucho más próximos y enérgicos: The Clash, The Ramones y Elliott Smith; pero también se dio el lujo de insertar leyendas como Lennon, Dylan, Cave o Paul Simon en la misma banda sonora… el resultado, es un disco que desde el primer acorde hipnotiza. Es más… puedes estar atorado por horas en el tráfico y si escucharas a los Tenenbaums, ni cuenta te darías.

Reseña Soundtracks "Click - Perdiendo el Control"!!!

Click por Blog Pot.
Sinopsis:Michael Newman es un arquitecto que trabaja demasiado, a la espera de que su desagradecido jefe se decida a hacerle socio de la empresa de una vez por todas. Tiene una bella mujer, Donna, y dos hijos que exigen pasar más tiempo con él. Después de una dura noche trabajando hasta tarde, Michael busca con frustración el mando de la televisión entre los variados controles remotos que hay en su salón. Como no lo encuentra, decide salir a buscar un mando universal que le permita manejar todos los aparatos y llega a una tienda donde Morty, un excéntrico empleado, le da un mando experimental que cambiará su vida. Morty no bromeaba y, además de manejar todos los aparatos de la casa, Michael descubre cómo también permite hacer callar al perro, pasar a toda velocidad una pelea con su mujer o retroceder en el tiempo a momentos que ya ha vivido. Pero antes de que Michael se dé cuenta, el mando está programando su vida y decidiendo qué momentos experimenta y cuáles se pierde. Sólo entonces, Michael empieza a apreciar realmente cada momento de su vida.
Este filme no es el mejor de Adam Sandler, y mucho menos el de Christopher Walker y Kate Beckinsale, pero lo que es una realidad es el score, ese estupendo OST conformado con música de los 80's y grupos independientes. El director (Frank Coraci) utilizo muy bien los estilos que el guión permitió a lo largo de la historia, como al inicio del filme, que podemos escuchar a Tears For Fears con su single "Everybody Want's To Rule The World" o cuando, desesperado, corre por en bicicleta por el Golden Gate con "Someday" de The Strokes a fondo. Un buen soundtrack que apoyo a este filme en todo momento, y aceptemos: ¿Quien no sonrío por lo menos, cuando Sandler se pedorrea en la cara de David Hasselhoff?, un buen logro en lo técnico para este filme, al que, no podemos añadirle mucho, mas que un simple: Esta padre. Solo nos queda decir: "Forever And Ever, Babe"


Click
Director: Frank Coraci
Actores: Adam Sandler, Kate Beckinsale, David Hasselhoff, Christopher Walken.
Año: 2006
Calificación Blog Pot: 8.7

Reseña Soundtracks Kill Bill Volume 1 !!!!!

Kill Bill: Volume 1 Por Blog Pot.


The Bride es una asesina que, el día de su boda, es atacada por los miembros de la banda de su jefe, Bill. Logra sobrevivir al ataque, aunque queda en coma. Cinco años después despierta con un trozo de metal en la cabeza y un gran deseo de venganza en su corazón, en el cual la venganza nace a raíz de que a The Bride le matan a su hija no nacida.
Es claro que Quentin Tarantino hizo cosas excepcionales con este OST, al incluir a leyendas de la música asiática, a quienes supo incluir junto con temas como el de 'El Avispón Verde' y otros. Tarantino se basa en sus soundtracks con música de los años 70's, 80's y a veces de la actual, a pesar de ello no tiene una banda o un artista preferido, aunque aceptemos, la gran combinación de sonidos aportan cosas inigualables a sus filmes. En Kill Bill podemos ver matices norteamericanos y japoneses perfectamente cuidados y que, crean una atmósfera increíble que, efectivamente combina la sed de venganza de The Bride con la sed de victoria de sus oponentes, The Crazy 88's. El filme es ya un Clásico De Culto, y que mejor manera de hacerlo que de la mano de Tarantino. Solo nos queda decir: "I'm The Man"


Kill Bill, Volume 1





Director: Quentin Tarantino
Actores: Uma Thurman, David Carradine, Michael Mardsen, Lucy Liu.
Año: 2004

Reseña Soundtracks: I'm Not There!!!!!

I'm Not There Por Blog Pot


Sinopsis: Basada en la vida del legendario músico Bob Dylan, en los años 60, cambió la música popular y desde entonces es una influencia para la cultura en general. Una serie de historias entrelazadas e interpretadas por personajes diferentes, cada una expresa la intensa y emotiva carrera del cantante.
Hablemos de Scorserse primero: un estilo inamovible que consta de un camaleón enclaustrado en los años 60's y 70's. Sus mixtapes corren a cargo de The Rolling Stones, Bob Dylan, Moody Blues y otros que podríamos mencionar, pero quitaríamos el impacto Scorserse. El mejor OST de su carrera probablemente sea este; si es cierto que en "The Departed", "Good Fellas" y "Gangs Of New York" también hizo un trabajo excepcional, pero este sin duda, los supera, si se preguntan porque, es asi: un filme de Bob Dylan debía llevar música del mismo, ¿no?. Bueno Martin, hizo algo que pocos se hubiesen atrevido a hacer, que fue mezclar varios sonidos con ecos sonoros a Bob Dylan, ¿o que? ¿ Creían que Martin Scorserse no lo haría? pues eso hizo. Al escuchar "The Rolling Stones y Bob Dylan suena trillado, pero a su vez nos da un buen sabor de boca; exploramos ecos de rock, alternativo y como lo que ahora se conoce como surf, aunque claro en ese entonces no era surf, era pop, (¡Haganme el favor!) les diríamos la historia, pero seguramente recibiríamos mentadas de aquellas en lugar de amor. Scorserse dio origen a un cine multifacético que inhabilito otros estilos, aunque por supuesto suena trillado, y seamos sinceros, solo a Scorserse le queda ser un ser bizarro. Solo nos queda decir: "The Times Are Changin'"


Calificación Blog Pot: 9.1

Reseña Soundtracks No Strings Attached!!!!

Quiero aclarar una cosa, y tal vez estén de acuerdo conmigo: ¡Natalie Portman es perfecta!
Emma y Adam, dos buenos amigos de toda la vida, deciden simplificar su vida sexual convirtiéndose en amigos con derecho a roce. Sin embargo, lo que parecía la relación perfecta se complicará al empezar a surgir los primeros sentimientos. Algo que hay que resaltar es que, bueno, tal vez no sea la mejor película del genero de "fuck buddies" pero lo que es cierto es que hay tres cosas perfectas:
1. La pareja entre Natalie Portman y Ashton Kutcher.
2. La Banda Sonora
3. Y el guión
Es algo muy bueno pensar en una relación así con una mujer como Portman, de ser cierto seria perfecto; la actuación de Natalie Portman le da un buen complejo a la película, con eso nos deja claro que cualquier genero le sienta bien. Y Ashton Kutcher reafirma su gran papel como el "Pretty Boy" de Hollywood en los últimos 5 años, aquel chistoso e intrépido chico encantador que toda película del genero comedia-romántica. El Score queda en respaldo y constatado por la grandeza de pocos pero que le queda al hilo. Solo nos queda decir: "Keep bleeding, keep bleeding blood"

Reseña Soundtracks Pulp Fiction!!!!!

¿Uds. que piensan de la combinación: Kool And The Gang + Quentin Tarantino? Yo pienso que es asombrosa. Pulp Fiction cuenta varias historias que se entrecruzan en un día. Los matones Vincent Vega y Jules Winnfield deben custodiar a la esposa de su jefe, Marsellus Wallace, pero antes deben investigar a unos sospechosos que parecen estar robando droga. Por otro lado, Butch Coolidge desea retirarse del boxeo ilegal y, en una pelea arreglada en su contra, apuesta dinero a su favor, e intenta escapar de las posibles represalias de Marsellus. El camino de Butch se cruzará con el de Vega, no sin antes rescatar accidentalmente a Wallace, quien había sido secuestrado (junto con Butch) por una banda de pervertidos. Y además un par de ladrones de poca monta intentará asaltar el restaurante donde Vega y Winnfield están almorzando poco después de un tiroteo en la mencionada guarida de los traficantes de droga. La banda sonora te pone la 'piel chinita', al ver el 'intro', la escena de las hamburguesas; todo influye para generar la perfección. Un Score muy bien cuidado pero sobre todo muy bien seleccionado. Desde Kool And The Gang hasta Maria McKee cada detalle bien seleccionado. Aunque claro hay que decir, es el "buck rogers" de Quentin Tarantino, jamas se ha vuelto a presenciar tan buena racha filmica desde Reservoir Dogs, Pulp Fiction, Jackie Brown y las premisas de Kill Bill y por supuesto Bastardos Sin Gloria. Cada vez que sabemos de Tarantino esperamos que nos sorprenda, y la verdad es muy difícil que nos quede mal. Solo nos queda decir: "What's So Fuckin' Funny?!"